Prestasi MA/MFA ialah program sarjana yang menarik yang menawarkan pendekatan praktikal, serba boleh dan antara disiplin untuk membuat prestasi dan latihan. Program ini menyediakan pelajar dengan pemahaman lanjutan dan praktikal tentang amalan prestasi semasa, menggunakan pelbagai pengaruh artistik dan teori.

Teater untuk Khalayak Muda ialah program latihan praktikal untuk penghibur dan pembuat daripada pelbagai disiplin, yang meneroka pendekatan untuk membuat kerja untuk, oleh, dan dengan kanak-kanak dan golongan muda. Mendasari kursus ini ialah cita-cita untuk mentakrifkan Teater untuk Khalayak Muda sebagai amalan seni yang canggih, di luar (atau mungkin di samping) pembingkaian Teater Gunaan yang sering mendominasi bidang latihan ini, menggalakkan proses kreatif bersama yang mengimbangi sensibiliti artis dewasa dan suara kreatif kanak-kanak dan orang muda.

Teater Muzikal MA: Lakonan dan Persembahan Kursus Teater Muzikal MA kami: Lakonan dan Persembahan ialah program latihan intensif selama setahun yang direka berdasarkan kemahiran teater muzikal utama lakonan, nyanyian dan tarian/pergerakan. Di tengah-tengah kursus ini adalah tumpuan kepada kemahiran lakonan untuk teater muzikal dalam teks yang dinyanyikan dan dituturkan.

Kursus ini adalah satu-satunya program pascasiswazah di dunia yang membawa calon melalui kursus pengajian yang memuncak dengan menerima status Guru Linklater Ditetapkan bersama dengan ijazah MFA. Penyelaman mendalam ke dalam kaedah Linklater Voice adalah asas MFA. Program ini telah direka bentuk dengan kerjasama rapat dengan Cik Linklater dan mencerminkan idea beliau tentang bagaimana rupa kursus pascasiswazah abad kedua puluh satu untuk guru pelakon. Ia sebahagiannya, latihan pelakon berpusatkan suara, berakar umbi dalam pendekatan Linklater untuk bersuara sebagai asas kepada keseluruhan sistem.

Dibangunkan dan diketuai oleh Pemuzik Pelakon terkenal Jeremy Harrison, program vokasional ini membina dan memanjangkan kerja yang dibangunkan pada program Pemuzik Pelakon BA (Hons) yang terobosan Kolej, dengan menggunakan hubungan kukuh kami dengan pembuat teater, pengarah, koreografer, penulis, pengarah muzik dan penghibur yang terlibat dalam pembangunan bidang inovatif amalan teater ini.

Kursus ini menggunakan teori dan teknik berpengaruh dari guru lakonan Perancis yang hebat Michel Saint-Denis, melatih badan ekspresif, suara dan imaginasi. Bekerja dengan beberapa teks dramatik terhebat yang pernah ditulis pelajar diminta untuk mempertimbangkan apa yang mereka maksudkan sekarang. Empat tempoh utama inovasi dan peralihan dalam teater Barat dikaji: Tragedi Yunani, Badut dan Commedia dell'arte, Shakespeare dan Renaissance Inggeris dan Stanislavski. Pelajar digalakkan untuk memahami tuntutan kedua-dua seni dan kraf, sebagai peserta dalam, dan pengamal, tradisi teater ini.

Lakonan MA - Kontemporari menggabungkan pengajaran dalam suara, pergerakan dan teknik lakonan dengan penerokaan beberapa penulis drama utama yang telah membantu menempa kanun teater Barat, termasuk dramatis Elizabethan dan Jacobean, Chekhov, Beckett dan Kane. Uniknya, ia meneroka hubungan antara dua artis di teras kebanyakan teater Barat: pelakon dan penulis. Pada kursus ini, drama sering dibangunkan secara kerjasama dan pelajar digalakkan untuk meneroka peranan mereka sebagai artis kreatif. Akan ada peluang untuk bekerja dengan, dan bersama-sama, penulis drama yang mapan serta pelajar tentang Penulisan MA Pusat untuk Pentas dan Media Penyiaran.

Latihan Pelakon/Pelakon MA/MFA ialah program berasaskan amalan untuk mereka yang mencari latihan lanjutan intensif sebagai pelakon dan penghibur bersama kajian akademik dan penyelidikan prestasi yang ketat. Program ini memberi tumpuan khusus kepada latihan pelakon / penghibur, penciptaan teater, penulisan berprestasi, refleksi kritis bermaklumat, dan penyelidikan amalan.

Kursus ini tidak melatih pelakon, tetapi membangunkan pemahaman praktikal tentang apa itu berlakon, membolehkan graduan bekerja sebagai jurulatih dan jurulatih pelakon, pengamal drama dan teater, dan pengarah pelakon. Pelajar diperkenalkan kepada prinsip dan amalan di sebalik latihan, pendidikan dan sokongan pelakon dan penghibur membangunkan amalan mereka. Kaedah pengajaran termasuk tutorial, seminar kumpulan dan bengkel. Sesi amali direka bentuk untuk meningkatkan pemahaman proses lakonan dan kemahiran dalam pedagogi, bersama-sama dengan kajian berkaitan isu-isu kontemporari persembahan termasuk teater, filem dan televisyen.

Kursus Pengajian Suara di Central terkenal di peringkat kebangsaan dan antarabangsa, memberikan pendidikan khusus dalam kajian dan amalan suara yang dituturkan. Kursus-kursus ini adalah untuk graduan disiplin yang sesuai yang ingin mengikuti kerjaya dalam pengajaran suara dan yang mencari kajian dan latihan khusus dalam suara dan pertuturan.