Program MFA dalam Barang Kemas dan Hiasan Kontemporari
ALCHIMIA Contemporary Jewellery School
Maklumat Utama
Lokasi kampus
Florence, Itali
Bahasa
Inggeris
Format kajian
Di kampus
Tempoh
2 tahun
laju
Sepenuh masa
Yuran tuisyen
EUR 27,816 / per year *
Tarikh akhir permohonan
Minta maklumat
Tarikh mula paling awal
Minta maklumat
* Bagi pelajar EU, jumlah harga adalah € 27.816. Bagi pelajar antarabangsa di luar negara, jumlah harga adalah € 32,696. Semua harga termasuk cukai
biasiswa
Terokai peluang biasiswa untuk membantu membiayai pengajian anda
pengenalan
Program MFA Alchimia berkembang selama dua tahun dengan tujuan untuk memperluas dan memperdalam pengetahuan dan kemahiran pelajar dalam reka bentuk perhiasan berasaskan studio. Program ini bertujuan untuk menjana pemahaman kritikal dalam dan disiplin, mengukuhkan pendekatan dan kedudukan artistik individu, dan menyiasat kemungkinan baru untuk pemasaran dan promosi.
Objektif kursus ini adalah untuk menjadikan pelajar bebas dan bersifat kualitatif dalam semua aspek kerja mereka, bukan sahaja termasuk penyelidikan, penciptaan, dan pengeluaran, tetapi juga rangkaian, dan pameran dan pembentangan sendiri berhubung dengan galeri dan pengumpul. Oleh itu, dalam tahun kedua program ini, pelajar tidak dikehendaki tinggal di Florence tetapi boleh memilih mana-mana bandar di Eropah sebagai pangkalan mereka. Seorang tutor peribadi yang dilantik oleh sekolah akan mengikuti perkembangan mereka, manakala bengkel, seminar, dan tempoh latihan yang intensif diadakan di Florence.
Perhatian khusus diberikan keupayaan untuk meletakkan pekerjaan sendiri dalam konteks kontemporari dan untuk menilai secara kritis dan membahaskan kemajuan seseorang. Program ini juga melibatkan lebih banyak aktiviti kolektif, seperti merealisasikan peristiwa, yang terdiri daripada proses pengeluaran yang lengkap - termasuk penggalangan dana, pengawalan, dan penulisan teks yang sesuai.
Pelajar-pelajar yang mendaftar dalam tahun kedua MFA, yang ingin tinggal di Florence, mempunyai akses ke ruang bengkel yang direka khas untuk mereka.
Tahun pertama
Kehadiran di Florence adalah wajib pada tahun pertama program.
Pada tahun pertama, tumpuan utama untuk pelajar menentukan Projek Peribadi mereka. Fasa pertama penyelidikan ini meneroka metodologi reka bentuk dalam konteks yang berbeza, indeks teknikal dan digital, memperkenalkan teknologi baru dan bahan baru, dan membantu pelajar memperbaiki kemahiran persembahan mereka. Menetapkan projek, seperti seminar, bengkel teknikal dan konseptual, pameran, dan kritikan kumpulan, akan dijalankan bersama untuk melaksanakan penyelidikan individu.
Pelajar dijangka dapat mengembangkan dan memperdalam idea untuk definisi Projek Peribadi secara individu, menguruskan masa mereka di antara aktiviti yang berorientasikan kumpulan. Menjelang akhir tahun ini, para pelajar dijangka telah membangunkan kemahiran kontekstual, kritikal dan penyelidikan mereka untuk sepenuhnya menumpukan pada Projek Peribadi mereka pada tahun kedua mereka.
Kurikulum ini memuncak dalam pameran, yang membentangkan hasil tahun pertama pengalaman, dan dalam penyerahan disertasi pada Projek Peribadi, yang akan dilaksanakan pada tahun kedua.
Bidang Utama Pengajian:
Untuk katalog kursus terperinci, hubungi pejabat sekolah.
Perspektif Baru dalam Moden
Goldsmithing
Fotografi Barang Kemas
Eksperimen Bahan - Kursus ini akan mengajar pelajar kaedah maju dalam pemilihan, pengujian, dan penggunaan bahan, proses dan teknik yang bersesuaian dengan reka bentuk perhiasan dan fabrikasi menggunakan kedua-dua kemahiran tangan dan teknologi moden. Mereka akan meningkatkan keupayaan mereka dalam memilih bahan, media, kaedah, teknik, teknologi dan alat tepat yang membolehkan mereka berjaya menggabungkan dan mengimbangi aspek kreatif dan praktikal projek mereka. Pelajar akan menentukan sifat dan hala tuju projek mereka dan dengan itu digalakkan untuk mengambil tanggungjawab penuh untuk pengurusan eksperimen mereka. Mereka dijangka menunjukkan kapasiti untuk penyelidikan mendalam dan tahap wawasan yang tinggi, penghakiman kritis, kreativiti dan kecekapan teknikal sesuai dengan tahap pengajian siswazah.
Kaedah Penyelidikan
Tahun kedua
Kehadiran di Florence tidak wajib pada tahun kedua.
Para pelajar yang mendaftar pada tahun kedua Guru, yang ingin tinggal di Florence, mempunyai akses ke ruang bengkel yang direka khas untuk mereka.
Pada tahun kedua, pelajar memuktamadkan Projek Peribadi mereka dengan menubuhkan ruang studio mereka sendiri di lokasi pilihan mereka, berkumpul di Florence hanya pada waktu tertentu untuk semakan kritis, seminar, dan bengkel. Semasa fasa ini, para pelajar akan lebih merenung tentang kerja mereka berhubung dengan pengeluaran dan wacana kebudayaan kontemporari. Matlamat fasa ini adalah untuk mengukuhkan kedudukan masing-masing sebagai pereka dan artis, belajar bagaimana menilai secara kritis karya mereka, dan bagaimana membentangkannya dalam konteks pameran. Para pelajar bertanggungjawab untuk pembangunan Projek mereka, mengikut jadual yang tertakluk kepada jadual waktu untuk penghantaran dan kajian sepanjang tahun. Tahun kedua menyimpulkan dengan merealisasikan pameran solo dan katalog atau buku artis oleh setiap pelajar.
Bidang Utama Pengajian:
Untuk katalog kursus dan program terperinci, sila hubungi pejabat sekolah.
Reka Bentuk Digital 3d Advanced - Dalam kursus ini, pelajar akan diperkenalkan dengan teknik reka bentuk untuk fabrikasi digital melalui terjemahan reka bentuk mereka kepada objek digital. Pelajar akan menjadi akrab dengan perisian yang diperlukan untuk menghasilkan pembinaan untuk percetakan 3D dan bagaimana untuk secara efektif mereka bentuk kepingan mereka dengan cara yang akan serasi dalam format bercetak 3D. Isu kraf digital dan pemasangan pembinaan akan dimaklumkan oleh cita-cita fungsional, estetik, dan teori kerja.
Analisis Kebudayaan melalui Seni - Direka untuk menyiasat warisan budaya dan hubungan antara budaya untuk mengurus dan membangunkan identiti artistik individu dan interaksi yang efektif dengan orang lain, kursus ini membimbing pelajar melalui proses kerjasama, kerja kumpulan, dan rundingan. Warisan budaya dan identiti adalah kebimbangan utama dalam masyarakat kontemporari dan mempunyai kemungkinan kreatif yang besar. Pembelajaran dirancang untuk membangkitkan kesedaran mengenai warisan budaya individu dan pemahaman dan promosi kepelbagaian. Matlamat akhirnya adalah untuk meningkatkan dan mengembangkan lagi diri, pemikiran asal, kemerdekaan, dan keyakinan diri sebagai seorang artis.
Pameran Pengkajian untuk Seni Gunaan - Ciri-ciri praktikal dan teoretikal dalam pengawasan diuruskan dalam latihan berasaskan amalan di mana pelajar mengemukakan cadangan untuk pameran, termasuk pantulan ke atas semua aspek pengawasan, seperti seni, logistik, ekonomi, dan isu kewangan. Tumpuan khusus akan diberi kepada kemahiran komunikasi lisan dan bertulis untuk mendefinisikan dan mengutarakan pandangan, idea, niat dan hasilnya dengan jelas. Pelajar akan belajar untuk mengawasi setiap perincian pengeluaran dan organisasi pameran. Ini termasuk meneliti konteks sosial, penonton yang mungkin, dan apa-apa aspek penambahan yang mungkin timbul. Gabungan kajian sejarah / kritikal, analisis kajian kes, dan penyelidikan empirikal kualitatif akan membantu menentukan dan mengkaji amalan kuratorial dari pelbagai pandangan untuk membantu dalam paparan yang berjaya.
Pembangunan Komunikasi Visual - Kursus ini meneroka pelbagai situasi dalam pasaran perhiasan kontemporari dan menerangkan cara membuat perhiasan dengan selamat dan cekap, memerhatikan amalan kerja profesional. Ia membantu mengajar para pelajar untuk menyampaikan idea dan maklumat secara berkesan dalam bentuk visual dan membentangkan bahan-bahan dalam pelbagai situasi. Setelah tamat kursus program ini, pelajar akan berjaya menggunakan pelbagai sumber untuk menjana, memilih, mengembangkan dan membentangkan penyelesaian inovatif untuk komunikasi kerja mereka melalui pengeluaran buku, laman web, artis pernyataan, dan persembahan akhir.
Penyelidikan Profesional Berpandu - Melalui perbincangan dengan profesor utama, pelajar memulakan program pengajian dalam sesi yang dirundingkan. Pelajar menentukan sifat dan arah kerja praktikal mereka dan dengan itu digalakkan untuk mengambil tanggungjawab penuh untuk pengurusan projek mereka. Mereka perlu membangunkan pelbagai strategi dan kaedah untuk meningkatkan amalan, kajian, penyelidikan, dan kecekapan kreatif mereka. Mereka perlu mengembangkan idea-idea awal mereka melalui kepingan yang telah menunjukkan pengetahuan dan pemahaman tentang pelbagai reka bentuk perhiasan dan membuat proses. Matlamat kursus ini adalah untuk memberi pelajar cara untuk mengenal pasti kekuatan dan keperluan peribadi, menampung perubahan, dan bekerja dalam konteks kekaburan, ketidakpastian, dan ketidakpercayaan.
Amalan Profesional Bebas - Pada peringkat akhir program ini pelajar diberi tutor yang mengikuti mereka kerana mereka menyempurnakan badan kerja yang luas dalam tempoh 6 bulan. Kerja ini akan mencerminkan kecekapan individu dalam bidang pengkhususan mereka yang dipilih dan juga memberi peluang kepada artis untuk merenungkan perkembangan praktikal dan akademik mereka sendiri. Di samping itu, kursus ini membolehkan para pelajar mengesahkan dan memanfaatkan sepenuhnya pengetahuan dan pemahaman mereka mengenai bahan, proses dan teknik dalam pengkhususan mereka yang dipilih. Ini membolehkan mereka mengesahkan identiti reka bentuk peribadi mereka. Ia adalah satu peluang untuk memfokuskan tenaga mereka kepada pengeluaran konsep atau tema berasaskan, koleksi tandatangan yang sesuai untuk dimasukkan dalam pameran awam karya mereka.
Pemasaran dan Pembangunan Web - Kursus ini akan merangkumi perkembangan utama dalam media dan teknologi terkini dan kemunculan serta implikasinya dan potensi untuk komunikasi konsep, idea dan karya seni. Pelajar akan belajar cara menggunakan alat pemasaran kontemporari dengan cekap dan mereka akan belajar untuk menganalisis dan menggunakan ramalan trend dan memeriksa isu-isu budaya dan sosiologi secara metodis untuk menggunakannya dengan jayanya dalam konsep reka bentuk dan pemasaran mereka.
Tesis - Pada akhir program MFA, pelajar dikehendaki membentangkan semua kajian berharga mereka yang telah diselesaikan sepanjang 2 tahun pengajian dalam bentuk buku dan pameran solo. Meneruskan segala apa yang mereka pelajari dalam kursus pengawasan, penulisan kreatif, analisis budaya, dan proses kreatif dengan cara konkrit dan nyata. Matlamat program ini adalah untuk melengkapkan badan kerja profesional yang dibentangkan kepada orang ramai sebagai permulaan kerjaya bebas.
Bayaran
- Bagi pelajar EU, jumlah harga adalah € 27.816.
- Bagi pelajar antarabangsa di luar negara, jumlah harga adalah € 32,696.
Semua harga termasuk cukai